沈寅华

 

高级工艺美术师

中国工艺美术学会会员

中国紫砂文化研究会常务理事

 

 

人物简介

沈寅华，中国紫砂优秀陶艺家，中国工艺美术学会会员，江苏省工艺美术协会会员，高级工艺美术师。

    

1962年生于宜兴紫砂村。启蒙老师为老艺人邵盘洪。少年沈寅华去邵家玩耍时偶然看到邵老制作花货的过程，立即被吸引，遂开始学习花货。1985年进入宜兴紫砂工艺三厂从事紫砂设计与制作，师从吴培林，为吴培林开山大弟子，又受同事顾道荣、王三大悉心教导。1991年入中央工艺美术学院陶瓷造型设计系深造。作品先后被故宫博物院、中南海紫光阁、南京博物院、香港皇家博物院等机构永久收藏，多次见于台湾《壶中天地》《茶与壶》《中国典藏》等杂志，在台湾、马来西亚、新加坡、香港等地展出并获多项国家级大奖。

 

 

名师引路

 

出生在紫砂村的沈寅华，一直从事会计工作，偶然去姐姐家拜访， 看见姐夫的父亲邵盘洪老先生在制作紫砂壶，深受吸引。兴趣使然，沈寅华成了姐姐家的常客，每次看到邵老制做花货，他都有种想做壶的冲动。后来，沈寅华听从邵盘洪老先生的劝诫，决定做自己喜欢的事情， 毅然地放弃了稳定的会计工作，决心投身紫砂行业，立志要在紫砂界闯出一点名堂。

 

1985年沈寅华进入宜兴紫砂工艺三厂，从事紫砂设计与制作。在紫砂三厂，他成为吴培林的开山大弟子，又受同事顾道荣、王三大等悉心教导。在多位名师的指导下，沈寅华并没有和师傅创作一种类型的壶，而是选择了和师傅完全相反的路，沈寅华的作品继承传统、追求创新、制作精湛、施艺严谨，很快便形成了自己的独特风格。

 

 

 

 

风格出众

 

艺术是相通的，只不过形式不同，唱歌用声音表达，木雕用木头表达，而沈寅华用泥巴表达。他的壶继承了传统，又不囿于传统，有着鲜明的个性特征，在同龄艺人中一马当先，十分出众。他的作品以古朴为主，以秀气见长，以圆润出众，以霸气著称；壶把和壶身融会贯通，以钮为桥梁，如行云流水的线条呈现出一种柔中带刚的爽利感，给人以丰腴的贵妃美人感觉，骨与肉的亭匀感更加均衡，造型的转换处处体现了长期实践的积蓄，在紫砂上千锤百炼，而且在泥色的衬托下呈悠然、典雅之美，精美绝伦。

 

沈寅华在和吴培林老师学习的时候，很快认识到自己理论知识薄弱带来的设计困扰，便心生出进修深造的愿望。1991年沈寅华如愿以偿地进入中央工艺美术学院陶瓷造型设计系深造。中央工艺美术学院的学习增长了他的见识，拓宽了他的眼界，理论的充实，让他能够将更多的新鲜的、前卫的理念应用到制壶中，理论和实践的结合让他如虎添翼，时常做出很多让人耳目一新的作品，赞扬声不绝于耳。

 

 

 

部分作品欣赏

 

壶名：印包壶

泥料：原矿紫泥

落款：沈寅华

容量：420cc

 

 

壶名：汉棠石瓢

泥料：原矿紫泥

落款：沈寅华

容量：300cc

 

 

 

壶名：小润玉

泥料：原矿清水泥

落款：沈寅华

容量：200cc

 

 

沈寅华认为只能制作不能设计叫匠人，既能设计又能制作叫做艺人。一个艺人能够赋予作品生命力，这样的作品能够广销世界，吸引大众。无论是做壶还是品壶，沈寅华都有着自己独到的见解。

 

沈寅华的生活长年被紫砂陶的高雅艺术熏陶，又有恩师言传身教，练就了他精湛、娴熟而全面的手工制壶技艺，拓展了紫砂艺术的发展方向。